Gimena Álvarez Cela y el universo “Shima”

Gimena Álvarez Cela es una cantante, compositora e instrumentista con una destacada trayectoria. Formó parte de bandas que acompañaron a reconocidos artistas como Benito Cerati, Celeste Carballo, Karol G, o parte de la banda Man Ray durante alguna gira. También fue integrante de la banda No lo soporto y frontwoman de Milhojas. 

Hace ya un tiempo emprendió su carrera como solista y, en 2023, lanzó su primer álbum titulado “Shima”. Al respecto, en una entrevista con Revista El Bondi, Gime nos contó el concepto detrás del nombre: “es como una especie de mundillo que me inventé para poder expresar todos esos mensajes y todas aquellas canciones que me habían quedado en el tintero en años anteriores y que quizás no salieron en los discos de las bandas donde estuve tocando”. 

También explico que esa concepción está ligada a una suerte de alter-ego suyo: “cuando nació la canción ‘Shima’, me cerró hermoso, como un gran personaje que me inventé porque a mí me dicen ‘Shimi’y a la hora de guardarme todas las canciones y archivarlas en una carpeta en mi computadora, tenía como muchas carpetas que decían ‘Shimi’, y cuando decidí meter estas canciones le puse ‘Shima’ para separarla de las demás”.

Shima Producciones

En el perfil de Spotify de Gime yace una playlist con canciones de otros artistas en las que ella de algún modo tuvo participación, titulada “Shima Producciones”: “me era más fácil a mis amigos y con la gente que trabajé llamarme ‘Shima’, y eso me encanta porque es como que fui tomando ese nombre, que aunque no sea mi nombre artístico me gustó que tome como más fuerza el nombre de la obra y me pareció copado”. 

A partir de este disco, y después de presentarlo en escenarios en Argentina y el exterior, Gimena decidió hacer en septiembre pasado un show titulado “Shima a piano” en La Casa de Lolita. Este concierto consiste en canciones acústicas de dicho disco y algunos extras, en el que participan artistas invitados. Por el buen andar, el show se convirtió en un ciclo: repitió en diciembre, donde Revista El Bondi dijo presente, y el próximo jueves 12 de marzo dará la tercera fecha en dicha sala en Palermo.

Sobre esta experiencia, Álvarez Cela contó: “me gustó ver que se va sumando gente, que se están copando con el ciclo, y también porque varios artistas me incitaron, entre ellos Lisandro Aristimuño, que fue uno de los invitados de este show, diciendo ‘che, seguí haciéndolo porque puede funcionar, porque está bueno’. Y como veo que a la gente le gusta ir y disfrutar de cerquita de estos artistas que voy invitando vez a vez, siento que es algo íntimo que quizás en otro espacio no se puede apreciar de esa manera”.

Al desarrollar esto, la ex Milhojas describió que hoy en día la gente busca ir a espacios más íntimos, con un piano y canciones que conocemos todos, principalmente de nuestra cultura e identidad. Y profundizó: “creo que está habiendo como una necesidad de revitalizar el rock nacional o las canciones populares nuestras, además de que los argentinos tenemos para dar música, canciones, artistas, instrumentistas muy buenos, y es como volver a darle peso a eso, hacerlo valer. Yo vivo en Buenos Aires y veo que hay mucho movimiento, a diferencia de otros países o ciudades”.

Incluso marcó esta posibilidad como una manera de equilibrar la abundancia de grandes shows, donde además de lo musical juega también la producción visual, entendiendo que “el show acústico te brinda otro tipo de dinámica y un poco más de tranquilidad para el espectador, no tener que ir a un lugar gigante, de repente tener que estar parado, como cuando hay muchas personas o cambios de luces, información que te entra por los ojos, sino como algo más sentido, sentarse y disfrutar con un temple más bien tranquilo, pacífico”.

La música como medio de vida

Gimena trabaja y vive de la música. Además de hacer sus canciones y trabajar con otros artistas, produciendo o haciendo shows en vivo, da clases de canto y piano. Y todo, de forma autogestiva, independiente. En este contexto de crisis económica y social.

Al respecto, ella nos marcó que “para mí que vengo hace más o menos 20 años en el ambiente, considero que siempre fue muy complicado y ahora más que nunca. En este momento es meterle con toda. Nunca es una opción para mí rendirse o dedicarse a algo que no quiero y que no me gusta, siempre estoy pensando en música desde que me despierto hasta que me acuesto y la vida de los músicos creo que es un poco así porque si no, no podría, no llegaría”.

“Siempre andamos a mil encargándonos un poco de todo, de la parte de la música, del diseño de un flyer, de la producción de los shows, y también es muy difícil delegar porque te pones a pensar como que nosotros somos nuestros propios empresarios, entonces pienso que para hacer este tipo de cosas a veces se nos complica”, profundizó la artista.

Gimena también declaró que los músicos no suelen estar preparados para el negocio de la música y por eso se es autogestivo: “si no aprendemos a poder charlar, negociar y armar nuestro camino, la verdad es que terminaríamos muy mal si siempre hiciéramos lo que nos proponen los demás, como un productor, un manager, eso a veces se vuelve un poco engorroso”.

Esto en una parte es porque es difícil ver a la música como un negocio, un trabajo, una empresa, sino como arte. Por lo cual, el artista suele también encargarse de todo: “si no contás con una maquinaria grande atrás, en donde se pueda delegar y todos se puedan encargar profesionalmente de las cosas, es difícil avanzar, pero también está el factor suerte y llegar en el momento justo para que, si tu mensaje llega, puede ser el boca a boca una gran difusión de tu arte”.

En línea con esto último, Álvarez Cela marcó a los artistas que han trabajado con ella, como Hilda Lizarazu, Celeste Carballo, Nico y Juampi Alfieri, el ya mencionado Aristimuño o Tweety González, quien colaboró en la producción de “Shima”, como una suerte de impulso para su propia carrera. Pero también los toma como referencia para notar cómo cambian las épocas en cuanto a la trascendencia en la música.

De hecho, Gime explicó: “siempre estamos viviendo diferentes contextos y ese tipo de análisis no se sabe bien cómo funciona hoy día, sobre todo porque de repente hay artistas que nacen y empiezan a hacer música por ser influencers y no porque ya tengan una canción, y eso ya tiene un impacto. Hay un montón de casos diferentes, variados y muchas posibilidades en el mundo de la música, por eso hay tanto para elegir que a la hora de querer elegir ver música, está tan bueno elegir un lugar íntimo y vivirlo así de cerca”, concluyó, retomando la idea de su concierto.

Mujeres en la industria musical

La compositora también se refirió a la presencia de las mujeres en la industria musical: “en estos momentos, a comparación de cuando empecé a tocar, por suerte la ley que salió sobre las mujeres en la música ha funcionado. No hubiera sido lo mejor tener que lanzar una ley para lograr que haya más mujeres en el ambiente, pero creo que funcionó y estuvo funcionando”, haciendo mención a la Ley 27.539 de Cupo Femenino en Eventos Musicales, sancionada en 2019.

“Conozco cada vez más mujeres que están en el ambiente. Siempre me manejé dentro de un rubro bastante mixto y he pasado por bandas femeninas desde mis inicios, entonces es algo que para mí quizás es más normal. Un poco nos conocemos todas y cada vez hay más, y a mí me encanta eso, la verdad que me encanta y veo que también están en todos los rubros, como técnicas, sonidistas, en todos lados”, prosiguió la compositora.

Recordó que en sus inicios atravesó dificultades y prejuicios, pero que en ese momento no se daba cuenta. “Hay cosas que yo me las acuerdo y digo ‘mirá como quizás yo estaba ahí haciendo diez mil cosas al mismo tiempo para poder ganarme un lugar en vez de decir ‘quiero tocar acá’ y toco’”, expresó. “Antes de empezar a tocar en vivo, trabajé como técnica de sonido en salas de ensayo, así que ya había tenido bastante experiencia en el rubro y siento que todo eso me sirvió, haber estudiado sonido, trabajar en un rubro de técnica y de audio me dio un poco más de peso a la hora de poder salir a tocar”, amplió.

Gimena entendió que está suavizando un carácter que se forjó por haber estado de algún modo “a la defensiva” respecto de los prejuicios por ser mujer, pero que debe haber aún mujeres jóvenes que están empezando su camino con esa defensiva por la posibilidad de que, para algunos, aún no esté naturalizada la presencia de la mujer. “Si sos técnica y estás con un técnico varón, y un grupo se pone a hablar de sonido, le hablan al varón, no le hablan a la piba porque obvio que no va a saber de sonido. Eso yo creo que está cambiando un poco”, destacó.

Recordó algunos de los prejuicios que vivió en sus inicios: “la cantidad de veces que decía ’yo toco la guitarra’ y el chico, para ver si vos realmente tocabas la guitarra, te pedía que le muestre los callos de los dedos. Yo nunca me voy a olvidar de esas cosas que nos pasaban a todas y hoy lo charlamos y nos cagamos de la risa. Vos decías ‘ay, ¿en serio? ¿qué te tengo que mostrar yo a vos?’”, soltó entre risas.

“Sería como que fuera a una sala con Nana Arguen, que es una gran guitarrista, y que el técnico de la sala le diga ‘¿querés que te ayude a setear el equipo?’, como diciendo ‘no puedo creerlo, esta persona, no puede ¿cómo hizo para haber llegado tan lejos esta guitarrista sin haber sabido prender un equipo?’, decís ‘gracias, gracias por ayudar’, pero viste como al final en el intra termina siendo un poco humillante”, ejemplificó Gimena.

Para el cierre de la charla, Gimena dio un pequeño adelanto de lo que será la tercera edición de “Shima a piano” en la Casa de Lolita: “como invitados estarán Willy Piancioli, cantante y tecladista de Los Tipitos, Valentina Cook de Escorpia, viene una gran concertista que se llama Elizabeth Ridolfi, y después tengo algunos artistas a confirmar pero que son muy buenos y los voy a anunciar más cerca de la fecha”.

Y sobre la chance de sacar un nuevo disco: “ahora estoy trabajando con varias canciones y producciones al mismo tiempo, con varios artistas que también son amigos que quiero mucho, así que estoy justo en días donde estoy metiéndole un poquito más a canciones nuevas”, señaló, y cerró con que espera hacer lo posible para que salga este año.

La tercera edición del ya ciclo “Shima a piano” será el jueves 12 de marzo en la Casa de Lolita. Las entradas se adquieren por AlPogo.com.