"Las canciones me salieron en momentos de no dar más"

Perspectiva es el resultado del impulso de María Armellín por sobrepasar el límite de los covers para posicionarse como cantautora. El material trae cuatro canciones escritas en diversos momentos y que, aun así, forman una unidad complementandose para generar sentidos. “Sentí que era hora de encaminar el proyecto y, aunque siempre siento que pueden estar mejor, o puedo seguir laburando, decidí ponerme un freno y arrancar a grabar”, cuenta la artista.

-¿Cómo son tus momentos de escritura y creación sonora?

-Casi todas las canciones me salieron en momentos de no dar más con algo que tengo en la cabeza y vomitarlo. No soy muy buena con el ejercicio de sentarme y componer todos los días. En general, todo pasa en mi casa. La mayoría de las canciones me salieron en 15 minutos.

-¿Escribís mucho?

-¡Si! Después, intento agregar la música, pero me cuesta más; en todas las canciones que hice me salió en simultáneo la música y la letra. Lo escucho un poco en la cabeza a medida que lo voy bajando, Hasta ahora compongo en la guitarra. Termino la canción con su estructura, la letra, la melodía y la armonía.

-Pero en el E.P. no hay solo guitarra...

-Los arreglos de todos los demás instrumentos los hicimos en el estudio, con Iñaki Colombo, el productor, armando y creando todo en el momento. Es un genio, ve y escucha la música donde todavía no está y la baja.

-En una nota, hace poco, dijiste que la música es lo único que en el presente te genera tanta pasión, ¿Cómo recordás tu relación con la música de más chica?

-Siempre estuve muy pegada. Canto desde que tengo 4 años y, desde entonces, me gustaba estar arriba del escenario. Cantaba con mi mamá, ella me enseñó a entonar a dos voces y me incitó a tocar la guitarra; me encantaba el rock nacional y llevaba la guitarra a todos lados.

-¿Te acordás cómo fue el momento en el que decidiste subir Cherry, tu primer canción de YouTube?

-Sólo recuerdo que estaba en pijama y nunca había grabado un video. No lo pensé demasiado, tampoco me daba mucha manija con las plataformas digitales; lo hice para escucharme, sobre todo.

-Como oyente, tus canciones me transmiten paz, tranquilidad, calma. ¿A la hora de componer, pensás en lo que podés generar en quienes escuchan?

-No. Siempre le di más importancia a la letra que a la música, me sale más fácil escribir que musicalizar. Componer para mi fue siempre poder expresar algo desde el decir; hoy, me estoy corriendo de ese lugar y me importa más conseguir decir algo a través de la música.

-Además, lo hacés de forma independiente...

-Creo que está abriéndose una escena musical muy fuerte. Hay tantos artistas independientes haciéndose paso y llegando cada vez a más personas, por suerte, creo que cada vez hay más espacios para tocar y cada vez hay más gente que quiere ir a escuchar. Hay más interés.

-¿Qué hay en el futuro?

-Estoy escribiendo mucho e inclinándome para un lado diferente del que estoy acostumbrada cuando compongo. Así que tengo muchas ganas de grabar y sacar nuevas canciones y hacer otra cosa.