Josh Todd: "Creo que las mujeres están hartas"

Buckcherry se formó a mediados de 1995. Si bien por su formación pasaron varios miembros, su cantante Josh Todd siempre fue de la partida. En 1999 lanzaron el homónimo Buckcherry con hits como  "Check Your Head" y "Lit Up", en cuya letra Todd velaba su amor a la cocaína. Luego vinieron Time Bomb en 2001 con poca repercusión, y más tarde en 2006, con nueva formación, el más popular de sus discos 15, que contenía canciones como la controvercial "Crazy Bitch" y la balada "Sorry". Hoy, el multitatuado Todd, lleva 24 años sobrio, medita 45 minutos al día y se concentra en el ahora.

El mismo presente que ahora lo enfoca en su nueva placa Warpaint, grabada en los Estudios West Valley junto al productor Mike Plotnikoff, quien también estuvo a cargo del álbum “15”. La banda californiana asegura que en este lanzamiento buscó que fuera "sónicamente actual". En palabras de Todd, “No queríamos que sonara retro". Con un sonido sencillo pero icónicamente hardrock, grandes baterías e incluso guitarras más fuertes, el disco se solventa, por supuesto, en las agudas letras al estilo Todd, siempre sin límites a la hora de expresar lo que siente, quien para este disco compartió sus composiciones con el guitarrista Stevie D.

-Hablemos de Warpaint, han decidido trabajar con el productor Mike Plotnikoff, quien ya había trabajado el exitoso  “15” (2006) con ustedes, ¿por qué lo volvieron a elegir?
-Mike es súper talentoso, una persona maravillosa y ya hemos tenido mucho éxito trabajando con él en el pasado; por eso creímos que era el momento de volver a divertirnos él y grabar nuevamente juntos.

-Llegaron al estudio con 30 canciones listas para ser grabadas. ¿Cómo realizan el proceso de selección?
-Al final de nuestras sesiones de composición y escritura, creamos una lista y trabajamos en equipo. Comparamos notas y decidimos reducirlo a las 11 canciones que forman parte de este disco.

-Hablando de trabajo en equipo, has sido el compositor principal de la banda en tus discos anteriores, pero con el lanzamiento de Year of the Tiger(2018) con tu banda paralela Josh Todd & The Conflict, comenzaste a escribir canciones y hacer música con Stevie D. (Guitarras). ¿Cómo es la química entre ustedes dos?
-¡Es increíble! Conozco a Stevie desde que tenía 19 años, y él forma parte de Buckcherry, y sin embargo en el pasado no nos habíamos dado la oportunidad de escribir juntos por las políticas que la banda tenía en otros tiempos. El disco con JT & The Conflict fue la situación perfecta para sentirnos cómodos con nuestro “lenguaje de composición” (risas) y es algo muy bueno.

-Black Butterfly (2008) es un disco más blusero, mientras que 15(2006) y All Night Long (2010) tienen bases más hardrock con guitarras bien marcadas, sin embargo en Warpaint podemos escuchar un sonido más industrial con incluso el uso de sintetizadores y efectos en tu voz. ¿Qué fue lo que los inspiró a buscar estos nuevos sonidos?
-En realidad hemos usado estos sonidos de cuerdas y sintetizadores en otros discos, y los detalles de afinación no fueron diferentes para “Warpaint”, incluso no son diferentes de lo que hemos hecho en el pasado. Simplemente fue riapeado/mezclado de un modo más actual, con un nuevo paquete de tecnología y sí, probablemente suene más moderno que algunos de los otros registros de Buckcherry. A lo que prestamos atención es a las canciones y a este disco no falta nada en ese sentido.

-Han elegido grabar la canción de Nine Inch Nails, "Head like a hole", e incluso ha sido una de las elegidas para promocionar este nuevo disco. Este no es su primer cover, (“Highway star” - Deep Purple), ¿qué es lo que les atrae de una canción cuando deciden grabar música de otros?
-Siempre quiero hacer algo fuera de lo común, necesito que me gusten las letras y que las voces estén dentro de poder mostrar capitanía.

-Comenzarán una gira por Europa en febrero y otra en Norteamérica en marzo, ¿tienen planes para Sudamérica?
-Absolutamente, estamos trabajando en eso en éste momento con nuestro equipo de giras para visitar Latinoamérica a fines de este año, ha pasado mucho tiempo desde nuestra última visita.

-Hablando de esas visitas, habían venido a nuestro país dos veces, en 2011 y 2013, ¿qué recodás de esos conciertos?
-Fueron realmente maravillosos para nosotros, los fans estaban tan apasionados, conocían en profundidad de nuestro catálogo musical y realmente fue inspirador.

-A partir de los movimientos #metoo en Estados Unidos (aquí en Argentina hay un colectivo muy grande cuya voz es #niunamenos), ¿creés que algo ha cambiado en el mundo de la música para las mujeres?
-Claro, creo que las mujeres están hartas, y que gracias a este movimiento ellas han logrado tener más poder.