Mattogroso: "Siempre, siempre, contra la corriente"

Diego Attaguile, guitarrista y compositor de Mattogroso, se tomo unos minutos para hablar con Revista El Bondi sobre “A la Batalla”, el flamante nuevo disco que los ha llevado de gira por diferentes barrios porteños, y también por otros lugares del interior como Miramar, Magdalena, Luján y Santa Fe entre otros: "Todo este proceso nos llevó a un crecimiento musical, individual y grupal".

-¿Cuál fue la búsqueda artística de "A la Batalla"?
-Buscamos encontrar la armonía entre nuestro amor por la música pesada y la lírica de las letras de Gonza, nuestro cantante, y esa búsqueda nos llevó por varios caminos. Nos concentramos en encontrar la afinación indicada de los instrumentos de cuerda para que nuestras canciones tengan poder, firmeza, distorsión y, al mismo tiempo, que sean agradables al momento de escucharlas. La elección correcta de equipos, accesorios y técnica también estuvieron presentes.

-¿Por qué decidieron llamarlo así?
-El nombre surge un poco de la lucha que dimos como banda para sacar nuestro material y de la batalla cotidiana que tenemos todos en la vida para lograr los objetivos que buscamos alcanzar. No darse por vencidos nunca, seguir adelante enfrentado toda dificultad, dándole batalla.

-Igual que el pez Koi del arte de tapa...
-Claro, nos gustó mucho la idea de seguir el estilo oriental, reflejado en nuestra canción Koi, en la cual hablamos de la lucha de ese pez por superar los obstáculos para llegar a convertirse en dragón. Además, esa canción tiene una de las frases emblema de nosotros que es “Siempre, siempre, contra la corriente”.

-¿Cómo vivieron el proceso de creación dentro del estudio? 
-En el estudio de grabación, es donde uno verdaderamente se da cuenta a qué nivel está con su instrumento y lo que tiene para dar. Nosotros veníamos de un proceso de varios meses de pre producción junto a Lean Coca y Sergio Munich y eso nos dio una cierta tranquilidad, por haber trabajado las canciones y por tener el disco completo ensayado y estudiado. Pero, a pesar de todo, siempre surgen dudas al momento de grabar, con arreglos ó melodías, con sonidos de guitarras y efectos y hasta con la entonación de la voz.

-¿Cuál fue el momento en que dijeron ‘Listo. Lo tenemos’?
-Supimos que teníamos listo el disco al momento de terminar de grabar las voces. Fue en ese momento que hicimos una escucha de todos los temas juntos, luego de una pequeña mezcla, y nos sentimos satisfechos y emocionados con el álbum logrado; por mi parte, me fui al auto, lo puse a todo volumen y no lo podía creer, era nuestro disco y sonaba super explosivo. 

-¿Cómo fue la elección de los músicos invitados (“Knario” Compiano, Juan Pedro Albanesi y Darío Lacomino)?
-Todos los músicos invitados hicieron un gran aporte a nuestro álbum, estamos muy agradecidos por su participación y por su aporte tanto artístico como humano. La elección surgió de varias reuniones de producción que tuvimos, en donde buscábamos al indicado para ponerle un toque personal a las canciones que habíamos elegido compartir. En caso del Knario era fácil, porque consideramos que tiene la mejor voz del metal de nuestro país y nos brindó su experiencia y consejos para que todo marche muy bien. Llegó al estudio y preguntó: “¿Qué quieren que cante?”. En un santiamén levantó la canción con su poder. Pedro Albanesi era la voz de una de las mejores bandas de La Plata, nuestros amigos los MOSH, él tiene un talento especial y una voz podrida y una melódica que iban perfectas para nosotros, y Darío Iacomino es cantante de Taiwan, una banda del barrio y amigo. Él tiene una voz super lírica, le brindo al disco la pizca de cultura con sus coros dándole nueva vida a la canción en la que participó.

-¿Cómo vivieron su gira "Contra la corriente"? 
-Este año pudimos dar inicio a nuestra gira y fue algo genial, nos abrió puertas en nuevos destinos, conocimos nuevos escenarios, colegas y bandas.

-¿Aprovechan sus giras para seguir trabajando sobre el proceso creativo de su música?
-A pesar de la gira siempre, nos encontramos en proceso creativo y puede surgir dentro de la sala de ensayo ó en el ámbito personal, por eso intentamos no parar nunca de crear. Es cuestión de estar siempre en contacto con nuestro instrumento, de buscar nuevos sonidos, de probar nuevas maneras de componer y de expresar nuestro sentir.

-Y vos, ¿como hacés con esa creatividad?
-En lo personal, con la guitarra, tal vez es más fácil, ya que siempre está ahí a mi alcance y con cada mínimo momento de inspiración se puede hacer algo, un riff, una base, una melodía que se puede transformar en una nueva canción. Para el 2020 pensamos comenzar la pre producción del nuevo material y es por eso que nos mantenemos activos con las composiciones. 

-¿Cómo se preparan para la presentación del domingo 15 de Diciembre, en Uniclub?
-Hace muchos meses que estamos preparando esta fecha, desde principio de año, cuando decidimos dar todo lo mejor para brindar un show bien competo. Queremos que sea el mejor de nuestra historia hasta el momento. Ensayamos tres veces por semana y estamos en constante comunicación con nuestro equipo de trabajo, prensa, stages, sonidista, iluminador y amigos. Entre todos queremos que sea una fiesta y no dejamos detalle sin chequear. Además va a haber bandas invitadas que nos han brindado todo su apoyo: Dead Breed, Malicious Culebra y Taenia. Tenemos en mente una noche explosiva.