"Este disco implicó más tiempo y trabajo en conjunto"

La fuerza de un cactus y la belleza de la rosa. Con esa carta de presentación, Cactus de Rosa, banda prioritariamente pop, se las trae con un disco que va a dar que hablar, el flamante Trasluz, el cual fue producido artísticamente por el experimentado Tweety González. Al respecto, Matías Sznaider, cantante y guitarrista del grupo, habla sobre cómo se gestó, tanto el grupo como el nuevo trabajo.

-¿Cómo nació Cactus de Rosa?

-La conformamos inicialmente con Ciro Paroli (bajista) y Dante Firmano (guitarras). Nació con la propuesta de crear música novedosa, que estuviera en sintonía con la nueva generación de músicos que conforman la escena local actual. Tratamos de sonar siempre frescos y de mantenernos en el formato canción, junto a ese estilo groovy que terminó saliendo naturalmente mientras tocábamos. Más tarde se sumaron Cister (Agustín Cisternas Ferri (baterista) y Nico Scarso (teclados). Cuanto estuvieron los temas listos, grabamos nuestro primer EP, en el 2014.

-¿A qué se debe el nombre de la banda?

-Nace por buscar una imagen simple que nos gustara. Es ahí que surge la palabra “cactus”, aunque aún faltaba desligarse de la agresividad de sus espinas. Es por esta razón que surgió Cactus de Rosa: tratamos de reflejar el sonido moderno, suave y nocturno de la banda mediante la firmeza que posee un cactus, con el agregado de luces de colores, de neón, y de una pincelada rosa.

-¿Cómo fue la grabación de Trasluz?

-Fue un trabajo muy fluido y relajado. Después de un año laburando sobre los temas, llegamos al estudio muy ajustados y tranquilos. Eso nos permitió divertirnos mucho en esa etapa. Además, estuvo el aporte de los invitados que quedó espectacular. Se dividió en tres jornadas de bases en la sala A, del estudio El Pie. Luego, seguimos grabando guitarras, teclados y voces en el estudio de Tweety (donde también se mezcló el álbum), y unos sintes, en La Siesta del Fauno. La masterización estuvo a cargo de “Cana” San Martin.

-¿Qué le aportó Tweety al disco? ¿Cómo fue la experiencia de trabajar con él?

-Por empezar, fue una exigencia muy grande tratar de estar a la altura. Después intervino en la selección de temas, que se terminó dando de una manera muy natural: su criterio y el nuestro coincidieron bastante. El gran aporte creemos que se dio en las mezclas porque tiene una manera muy artística de hacerlas. A algunas canciones les imprimió una estética muy distinta de la que estaba planteada originalmente, y eso nos encantó. Nos sacó un poco de la zona de confort, y eso estuvo buenísimo.

-¿Qué diferencias encuentran entre Trasluz y su primer EP?

-Creemos que Trasluz representa el crecimiento natural de la banda. El EP nos sirvió para que el grupo trabajara en una estética más marcada, desde los temas, el sonido y las letras. Pero para este disco hubo más tiempo y trabajo en conjunto. Los cinco decidimos sobre las partes de los demás. Lo fundamental fue pensar qué pedía de cada uno cada canción. Obviamente, además estuvo la colaboración de Tweety.

-¿Qué canción sienten que mejor define al álbum?

-Es difícil elegir una, ya que todas reflejan la intención. “Eclipse” muestra la parte más groovy y elegante; “Eléctrica”, lo moderno con su ritmo electrónico; “Fun Key”, el lado pop y movido; “Cooltos”, el groove para moverse y bailar; y así podríamos seguir. Es posible encontrar en cada tema un detalle que refiera a Trasluz, y es parte de la estética buscada y construida por la banda.

-¿Qué ideas tienen para el 2017?

-Esperamos que sea un año repleto de shows, y así seguir presentando Trasluz en distintos ámbitos y lugares. ¡Nos encantaría pasar por la costa, por ejemplo! Además, la idea es seguir generando contenido, con un videoclips, singles y posiblemente, con una sesión en vivo.