Profeta en su tierra

Almafuerte se tomó su tiempo para lanzar el sucesor del gran Toro y Pampa: tuvieron que pasar seis años para que se complete la gestación de Trillando la Fina; disco en el cual Claudio Marciello (guitarra) Alberto Ceriotti (bajo) y Adrián Valencia (batería) se encargaron de crear las bases, para que después Ricardo Iorio, alejado en el campo, tome la responsabilidad de volcar su poesía y sus verdades al papel. El Tano Marciello, cerebro musical de la banda, decidió esta vez hacer un trueque a la hora de la composición: negoció renunciar dos puntos de distorsión en su amplificador para ganar claridad y lograr melodías realmente muy trabajadas y efectivas.

La lírica sigue la línea histórica de Iorio, nacionalismo y referencia directa a todo lo campestre, como se manifiesta en "Pa‘l Recuerdo", el tema que abre el show. Acompañado con imágenes de Evita y de Juan Domingo Perón suena “Patria al hombro”, seguido por “Pensando en llegar” y ese manifiesto que refleja el compromiso de Almafuerte de esquivar vicisitudes, para poder llegar a rockear a su público.

Iorio comienza con sus speechs entre tema y tema, lo que es un show aparte, dejando frases como: “Kiss no viene porque los quieren, viene por la falopa”; “¿Se acuerdan ese tema que Ricky Martin le cantaba a una mina y 20 años después nos dimos cuenta de que era para un boncha?”; “Soy muy sincero, tenían razón los Babasónicos, tengo que aprender a fingir más” y antes de tocar la versión metalera de “La llaga” –originalmente un tango– hace una dedicatoria especial para el conocido productor y músico argentino: “Tomá Santaolalla, chupala hasta el más allá”.

Sacando la historia y el aura que rodea a Ricardo Iorio, el dueño de la noche es realmente el Tano Marciello, quien primero muestra su catálogo de riffs poderosos de edición limitada en “Glifosateando”, “La máquina de picar carne” y “Triunfo”, para después tomar la guitarra acústica y mostrar su versatilidad para ejecutar tango y folclore por igual en “ Sopla el pampero” y “Caballo Negro” (dedicada a su plomo y asistente, que falleció hace poco). Iorio se suma emocionado al sentido recuerdo con “Mi credo” una canción súper introspectiva, tocada en una atmósfera intimista producto del combo guitarra y voz.

Ya en la recta final, Almafuerte recurre a sus clásicos para aportar más calor al ya sofocante infierno que era el Malvinas Argentinas, “Toro y Pampa” y esa oda al asado argento, al autoreferencial “Almafuerte” dedicado al poeta argentino Pedro Bonifacio Palacios y el cierre con ese himno a la amistad que es “A vos amigo”: “A vos arquetipo del nunca aflojar. Leal y gamba. Amigo fundido estoy con vos”. Los cuatro músicos se despiden regalando golosinas a su público, algo que ya se ha vuelto una costumbre.

Almafuerte presentó su nueva creación, Marciello la rompió una vez más y llevó los temas nuevos a un nivel superior en versión “en vivo”. Iorio dio su show de siempre, se olvidó varias letras, las mismas que quedarán como herencia describiendo su país,  como "Mamuil mapú" (La Pampa) y Ciudad de Rosario.